Vernissage de l'exposition "Aux origines de l’ipséité"

Vernissage initialement prévu le 11 juin, déplacé au mercredi 17 juin à 19h00

La quête de la philosophie de Gauguin
De l’impressionnisme à l’ipséïté

 

Aux origines de l’ipséïté réunit deux artistes - Sandrine Laila Kanoun (SLK), plasticienne agathoise, qui revient dans sa ville natale accompagnée de une artiste québécoise et Christiane Gravel. L’exposition propose un parcours où l’histoire de l’art, la sensibilité contemporaine et la quête intérieure se rencontrent pour offrir au public une traversée à la fois esthétique et intime.
Le point de départ de cette exposition s’inspire de la question fondatrice formulée par Paul Gauguin : D’où venons-nous ? Qui sommes-nous ? Où allons-nous ? Non pas comme un hommage iconographique, mais comme un appel philosophique qui continue de traverser nos propres chemins. Les artistes réunies ne cherchent pas à répondre à ces questions : elles les habitent, les laissent résonner, et les transforment en langage pictural.
Leur travail s’inscrit dans une continuité où l’apprentissage, l’intuition et la mémoire jouent un rôle essentiel. Chacune explore ce qui affleure sous la surface : un geste, une trace, une émotion, un souvenir, une vibration intérieure. Leurs oeuvres ne démontrent pas : elles laissent émerger. Elles accueillent l’inattendu, l’imprévu, la transformation.
Elles invitent celui qui regarde à entrer dans un espace où la couleur, la matière et la lumière deviennent des passages vers une compréhension plus sensible du monde et de soi.
L’exposition met en lumière la singularité de chaque artiste tout en révélant les résonances qui les relient. Les oeuvres dialoguent entre elles, se répondent, s’éclairent mutuellement, sans jamais se confondre. Elles témoignent d’un cheminement où la technique devient langage, où la forme devient passage, où la couleur devient révélation.
Le public est invité à traverser un parcours qui se déploie dans un mouvement progressif : d’abord une approche plus structurée, où les repères plastiques et les filiations artistiques permettent de situer les démarches, puis un temps plus intérieur, où la présence, la trace et la souveraineté du moi deviennent les moteurs de l’expérience. L’exposition propose ainsi une rencontre avec les oeuvres, mais aussi avec ce qui, en chacun, cherche à se dire.
Aux origines de l’ipséité souhaite offrir un espace de compréhension, de résonance et de calme intérieur. Un espace où l’on peut ralentir, ressentir, laisser émerger une mémoire ou une intuition. Un espace où l’art devient un lieu d’éveil, de transformation et de présence.
En suivant les oeuvres de ces trois artistes, le visiteur est invité à reconnaître en luimême ce même désir de comprendre qui nous sommes, d’où nous venons, et ce que nous devenons lorsque nous osons nous regarder vraiment.

Ipséisme - C.GRAVEL

Christiane Gravel - C.GRAVEL
Artiste peintre née à Montréal en 1956, Christiane Gravel a découvert la peinture plus tard dans son parcours, amorçant une démarche profondément personnelle et en constante évolution. Elle a développé son regard, et affiné sa sensibilité artistique au fil d’années d’exploration, d’apprentissage et de pratique assidue.
Inspirée par ses voyages et la richesse de ses émotions, Christiane a créé des oeuvres où se rencontrent souvenirs, impressions et intériorité. Ses toiles se distinguent par leur douceur, leur intuition et une recherche constante de lumière.
Avec ses compagnes ipséistes, l’artiste a trouvé un espace d’échanges et de réflexions, accompagnant son cheminement créatif jusqu’à son décès en avril 2024.
Elle laisse un ensemble d’oeuvres empreint d’authenticité, de poésie et d’humanité. Son univers pictural demeure le témoignage vibrant d’une artiste qui a su transformer ses expériences et ses émotions en un langage visuel profondément touchant.

Ipséisme - SLK

Sandrine Laïla Kanoun - SKL
Née à Agde, Sandrine Laïla Kanoun grandit dans une famille profondément liée à la vie agathoise, nourrie par les valeurs de rigueur, de loyauté et de travail transmises par ses grands-parents et ses parents. Très tôt sensible aux images et aux matières, elle découvre sa vocation artistique à travers une formation en haute couture, où se révèlent son instinct esthétique et son attention aux formes.
Adulte, elle quitte la France pour le Québec, où un parcours exigeant - de la restauration aux services de santé et des services sociaux - affine sa compréhension de l’humain et enrichit sa sensibilité créative. Animée par un besoin intérieur de sens, elle se consacre ensuite pleinement à l’art, poursuivant plus de quinze années d’études en arts visuels et beaux-arts. Elle y développe un langage pictural introspectif, marqué par la couleur, le symbolisme et une réflexion sur l’identité et la temporalité.
Après plusieurs expositions professionnelles à Montréal et une participation active au groupe ipséiste, Sandrine revient aujourd’hui à Agde en artiste accomplie. Initiatrice du projet d’exposition à l’Espace Molière, elle y relie ses deux territoires de vie dans un geste de reconnaissance et d’affirmation artistique.


Lieu
ESPACE MOLIÈRE
PLACE MOLIÈRE
34300 AGDE
Horaire
Tarif
Gratuit
Renseignements